Dizayner Sofiya Kokosalakiyə hörmət: London moda nəsli üçün feminist peyğəmbər

Alexander McQueen-in 20 fevral 2002-ci ildə Sophia Kokosalakinin şousu qarşısındakı kütlə səhnəsində çiyin-çiyinə getdiyini görməyim, onun modada yeni dalğalı qadın nöqteyi-nəzərini yaradan indie yunan qızı kimi təsirinin sübutudur. Bu gün 47 yaşında faciəvi şəkildə erkən ölüm xəbərindən sonra Sofiya haqqında yazdığım hər şeyi yenidən oxudum. Və orada, Vogue Runway-də sənədləşdirilmiş, onun ən sərt auditoriya tərəfindən - London tələbələri, həmyaşıdları və artıq Givenchy-də ulduz olmuş McQueen tərəfindən nə qədər hörmət edildiyini və böyüdüyünü sübut edən sübutdur. o səhnə, demək olar ki, heç vaxt ictimaiyyətə görünmür.

Sophia Kokosalaki - McQueen hiss etdiyi kimi - fərqli bir London nəslinin aparıcı kənarında idi. O, Avropa irsini - klassik pərdələri, Yunan xalq sənətini - küçədə və ya klubda necə geyinilə biləcəyinə dair minimalist hissi ilə birləşdirən Mərkəzi Saint Martinsdən çıxan ilk dizayner idi. Başlanğıcda onun kolleksiyaları Helmut Lang və Nicolas Ghesquière-nin Balenciagadakı ilk işi ilə çox uyğunlaşdı, eyni zamanda öz musiqisi, Kraftwerk və Joy Division-ın sənaye ritmi ilə gedirdi. Onun öz işinə başlamaq əzmi gənc şüurlarda şöhrətpərəstlik atəşinə səbəb oldu. Kim Cons deyir: 'Sofiyanın etdiklərini izləmək bir tələbə kimi məni heyrətləndirdi'. 'O inanılmaz, zərif döyüşçü qadın işi etdi.'

Sophia Kokosalaki Şəkil: Marcio Madeira

sərin qulaq pirsinq kişilər

Mən Sofiya ilə ilk dəfə tanış olanda o, 1998-ci ildə Central Saint Martins Masters kursunu yenicə bitirmişdi. O, professor Louise Wilsonun Londonun etibarlı moda paytaxtı kimi reputasiyasını yenidən formalaşdırmaq üçün göndərmək istədiyi hər yerdən olan fərdiyyətçilər ordusunun birincisi idi. . Lakin 1972-ci ildə anadan olan Sofiya Yunanıstandan gəlmişdi, artıq kim olduğuna və nə etmək istədiyinə tam əmin idi. O, bir dəfə mənə dedi: “Mən evimi, ölkəmi, həyat tərzimi, hər şeyimi atıb içəri girməyə hazır idim”. 'İçəri girməsəm həyatım bitəcəyini düşünürdüm. Ya sən məni apardın, ya da özümü güllələyəcəyəm!'

İlk dəfə müraciət edən 16 yaşı vardı; o, üç paltarla çıxdı, portfeli yoxdu və onu yola saldılar. “Louise və mən onun maraqlı olduğunu düşündük, nəsə var idi, amma o, çox gənc idi. Biz onu yola salmalı olduq” dedi, indi kursun professoru olan Fabio Piras və onun qəbul komissiyasının qarşısına gəldiyini xatırlayır. “Biz ona dedik ki, 18 yaşı olanda qayıtsın. Sonra sən bilirdin. O, bütün diqqətini öz işini görməyə, etiket yaratmağa yönəldən tələbələrdən biri idi.”

Uzun boylu və heykəltəraş, qara dəri gödəkçəli sarışın ilahə Sofiya 1999-cu ildə bunu etdi. Onun eyni zamanda qədim güclərin ləyaqətini çağıran və qaynar-qadın-rok ulduz enerjisini yönləndirən kolleksiyaları tez bir zamanda beynəlxalq diqqəti cəlb etdi. Ona əməkdaşlıq təklifləri gəldi; o, Milan dəri şirkətinin Ruffo Research-də qonaq dizayneri olaraq Raf Simons və Véronique Branquinho-dan sonra birinci oldu.

2000-ci illərin ortalarında o, öz keçmişindən irəli gələn ardıcıl olaraq inkişaf edən ideyaları Parisdə nümayiş etdirmək üçün keçdi. Onun kökləri Kritdə idi; inşaat mühəndisi atası və jurnalist anası hər ikisi adada doğulub, 'vətən, biz buna deyirik' dedi. O, uzun yay tətillərində nənəsindən “makrame və ajiro” öyrəndi, bu üsullar onun konseptual korsajlar kimi bir-birinə bağlanan dəri və parça parçalarını mücərrəd kolajlamasına səbəb oldu. Bəzən onlar Girit kəndi kişilərinin geyindiyi kostyumlardan ilhamlanaraq draped şalvar və bol, aşağı dəri çəkmələr üzərində fırlanırdılar. “Onlar boş şalvar, düz çəkmələr və qotazlı çalma geyinirlər və hamısı qara rəngdədir. Mən sadəcə bunun heyrətamiz və seksual olduğunu düşünürəm. Xalq geyimləri haqqında bunu nə qədər tez-tez deyə bilərsiniz?” o güldü. 'Bir az 70-ci illərdir, hətta rok, amma primitiv şəkildə!'

Bir qadın olaraq Sofiya incə, bacarıqlı və səbirli idi. 2004-cü ildə o, Yunanıstan hökumətinin ondan Afina Olimpiadasının açılışı və bağlanışını tərtib etməyi xahiş etdiyi vaxta qədər yüksəldi. Paytaxtın fəaliyyət göstərməmiş hava limanının gizli, qaynar-isti mühitində yüzlərlə, onlarla tikişçi və dəst-tikandan ibarət heyət təşkil edərək, onu iş yerində görmək üçün ona baş çəkdim. O, qlobal tamaşaçı qarşısında yunan mifini, tarixini və mədəniyyətini şərəfləndirən frizlər, üzgüçülüklər və çıxışlar etdi.

O vaxt bir dost kimi görürdüm ki, o, bütün enerjisini bu layihənin arxasına qoysa da, sağlamlığının yaxşı olduğu dövr deyildi. Bir müddət əvvəl o, mənə dedi ki, ilk dəfə Londona uşaqlıq xəstəliyindən müalicə olunanda gəlib. O, bu barədə həmişə təmkinli idi; onunla yaşadı və onunla elə davam etdi ki, heç bir şey ona həyatın təklif edə biləcəyi ən çox şey əldə etməyə mane olmayacaqdı.

kokos yağı və soda ilə üzü yuyun

Qloballaşmanın, lüks moda artımının və ilkin internet moda hesabatlarının keşməkeşli günlərində, bu, nümayiş etdirmək üçün Parisə köçmək, 2006-cı ildə Vionnet-də iki il ərzində konsert vermək demək idi (o, müasir ilahə paltarlarının draperi kimi mükəmməl şəkildə çəkilmişdi), və öz brendini Renzo Rosso-nun Dizelin ana şirkəti olan Yalnız The Brave-ə satdı. Sonuncu tənzimləmə nəticə vermədikdə, o, öz etiketini geri almadan əvvəl 2010-cu ildən 2012-ci ilə qədər Nyu-Yorkda uçuş-enmə zolağı şouları üçün Diesel Black Gold kolleksiyalarının dizaynına keçdi.

Son zamanlar o, həm qədimlik hissi, həm də tamamilə müasir canlılıq ilə əşyalar hazırlamaqda qeyri-adi bacarığının möhürünü daşıyan gözəl, çiçi olmayan gəlinliklər və eyniadlı zərgərlik kolleksiyası üzərində işləməyə diqqət yetirdi. Bununla belə, onun ən böyük zövqü, yaxın vaxtlara qədər şəxsi Instagram hesabında sevinclə görünən Kokosalakinin qızı və tərəfdaşı ilə birlikdə qurduğu həyat idi. Böyük ləyaqətə, təmkinliliyə və yaxşı yumora malik bir qadın, London və Afinada uzun müddət davam edən dostluq mirası qoyur, hər ikisi onu özlərininki kimi iddia etməkdən qürur duyur.